程莉影,著名大写意花鸟画家,1924年生，湖北襄阳人。
1947年毕业于“国立北平艺专”(现中央美术学院)国画系,受业于齐白石、徐悲鸿、李可染、李苦禅等大师门下,画风笔墨沉厚,气势宏大,白石老人誉称“不类女子”,为女弟子中之得意门生,并在毕业时办个人展览,校长徐悲鸿谓其为优秀生。毕业后，曾做人民出版社装帧设计及从事美术音乐教育多年。与著名画家卢光照共同生活六十载，深受其影响，逐渐形成洒脱俊逸的画风，自成一体，曾多次举办个展及参加国内外联展。还应邀为各地宾馆厅堂作画，作品经常在报刊杂志发表，长于墨竹、凌霄、藤萝、葫芦等。作品曾作为国礼赠送日本友人中曾根夫人和池田大作等贵宾。 　　中国花鸟画是中国美术园地的奇葩。北宋《宣和画谱·花鸟叙论》云:“诗人六义,多识于鸟兽草木之名,而律历四时,并记其荣枯语默之候,所以绘事之妙,多寓兴于此,与诗人相表里焉。”所谓诗情画意,在中国花鸟画中体现得最为淋漓尽致。 　　在花鸟画漫长的发展过程中,涌现出一代又一代著名的花鸟画家,他们以独特的创作风格和艰辛的艺术探索,使这朵艺术奇葩更加瑰丽。程莉影便是当代卓有成绩的花鸟画家之一。
程莉影的花鸟画有一种震撼人心的力量,她秉承中国大写意花鸟画之风:奔放、泼辣、率意而又严谨,文人画味道很浓,也具有鲜明的时代感。从她的画中,观者可以感受到齐白石、李苦禅等大家作品中那极富个性的笔墨意趣以及传统大写意花鸟画顽强的生命力。
程莉影的作品,无论是《紫藤》、《双鸟》,还是《芙蓉鱼戏》、《墨竹》,都体现了她特有的清新之气,展示出对中国画传统技法的认识、理解和把握,同时也展示了画家对西方现代艺术的平面构成、色彩构成、美学原则的学习、借鉴和吸收。她的作品在接近具象的营造中渗透着抽象和意象的处理手段。程莉影在创作实践中,找到了传统与现代、东方和西方的交汇点,由此而确立了自己艺术创作的个性语言。 　　艺术创作过程要耐得住寂寞,静得下心,方能领悟到美的真谛。近年来,程莉影不断深入生活进行写生,加上其参加丰富多彩的社会实践,程莉影的花鸟画有着更大的创新和提高。著名画家秦岭云曾评价说:“程莉影近年来作品日臻于上乘,是与她不服老的进取精神、深厚的艺术修养分不开的。她对现实生活的挚爱和对艺术的追求都在画卷上得以充分的体现。她的《春似锦》、《野塘荷花》
、《生命的赞歌》、《牡丹图》等作品,充分地把程莉影自己的生命燃烧成真正艺术的最完美的象征,反映出一种新时代的精神。” 　　程莉影说:“一个艺术家要有自己的独特风格,要在‘外师造化,中心得源’的磨练中,逐步发现自我,完善自我,超越自我。并且在继承传统中创新,保持自己的个性特点。我认为,要在继承传统的基础上,吸取现实生活的艺术营养,借鉴西方的艺术表现精髓,使作品自然清新,抒情造境,有着新气象,新的时代精神。” 　　程莉影也坚信:“一个真正的艺术家,应该有高尚的品德和修行。”她怀着满腔的爱国心和弘扬我国绘画艺术之热忱,并遵照卢光照先生之遗愿,积极为社会和国家做贡献。多年来,她为全国的一些图书馆、基金会、慈善机构、社会敬老院、西部学校、贫困山区和少数民族,捐赠作品无数。她说:“人不能为吃饭而活着,也不能为金钱而活着,人活着应该为社会多做贡献,有一颗爱国之心,那样才是真正的人生。”