古月不仅是一位杰出的画家，而且是一位深邃的思想者。这在他的历史题材的画作中，表现得尤为突出。

    往事越千年，穿过漫漫的时空隧道，一个心中充溢着浓郁民族情感的艺术家，每每用心灵与他笔下的历史人物晤谈，感受故国曾经的苦难，曾经的悲伤，曾经的成就，曾经的辉煌。美术学博士、教授黄宗贤评价古月说：“他不是以画笔去表现历史，而是用生命的情感在辽阔的时空中呼唤一个个不息的灵魂。”

    《苏武牧羊》中，古月借用油画丰富的表现力，通过对苏武饱经风霜的外部形象，特别是眺望远方深情目光的刻画，把一位身处域外、心系汉室的爱国人士栩栩如生地推到读者的眼前。《李清照》则表露了个人命运系之于国家兴衰的意识，在那乱离的时代、秋风潇潇，黄花凋零、爱国女诗人见境生情、满目愁云，幽怨难消。《殉葬》是古月很喜欢的一幅作品。画中，一个个如花的生命将被永恒的黑暗吞噬，成为强权的祭品，这虽然是遥远的史实，可那些冤魂好似并未散去，时时诉说着人类为文明而付出的沉重代价。这凝重的题材与极富穿透力的艺术烛照，看后使人的心灵不禁剧烈地震颤起来……

    在《鲁班门下》、《雷电颂》、《丝绸之路》、《司马迁》、《关公刮毒》、《长城故事》、《血色长城》、《鉴真一浩气之魂》等佳作中、无不给人以心灵的震撼，无不给人以反思的力度透过画幅，人们似乎看到了画家脉搏中流动着的汉唐气血

      古月说过一句非常经典的语言：“艺术的力量在于传情的深度。”在他的历史题材画作中这个理念得到了生动的体现。伫立古老的长城，古月曾在那早已残破的烽火台上点着烛光去凭吊那些逝去的将士，直至深夜还不肯离去。在那深邃苍茫的夜空中，画家仿佛看到了当年在群山之巅蜿蜒远去的篝火，此时此刻，那戍边将士一代一代、老老少少、披星戴月，忍受饥寒与空寂的情景，又一一浮现在画家的眼前，也仿佛感受到了他们的灵魂在与他深情对话。这种与历史人物的深层次沟通，使古月每每面对画幅时、皆“未成曲调先有情”、神情庄严，有时更是热泪奔流，久久不能下笔。

    这种对历史赤子般的艺术情怀一以贯之，在古月创作的《重庆谈判》、《泥泞的路—1949.10.1》等现当代重大历史题材画作中，我们同样能听到中国历史进程中的时代强音即使像《纤痕》这样没有人物的写意画，也同样启人遐思，看到一种坚毅的力量。

拥抱生活——与现实对话

    美术界评价古月，说他是一位崇尚古典主义、坚持写实的画家，他具有很强造型能力、色彩感悟和多类技法功底。在他的身上，我们似乎看到了伦勃郎凝重的光色，杰列可一“梅托萨之筏”式的浪漫主义，以及“俄罗斯巡回画派”的影子。而他的作品又的的确确是东方式的，有浓郁的“中国气派和中国作风”

    古月一直奉行写实主义画风，坚持艺术为大众服务的主张。他张开双臂，热情拥抱现实生活，用画笔传递新生活的力量。他是大地的儿子，祖国的名山大川，广袤田间的阡陌上、纯朴农家的屋檐下，都留下了他奔忙的足迹。

    科学家闵恩泽十分喜爱的那幅《通向远方的道路》，同样为许多人所喜欢。画中的绵绵群山、隧道、索拉桥等构成要素，既是写实的，又是画家走了许多路、看了许多景的艺术综合；既是巴山蜀水的新貌，又是时代的佳音，给人联想不断。

    1992年，古月应邀到台湾举办个人画展，使他又一次感受到了民族的亲情。他那些以华夏历史为题材的作品被抢购一空，为藏家们所收藏。不少观众在《初春》这样的画前拍照、因为画中抱着小孩、朴实憨厚的大嫂大妈们唤起了他们对故土的怀念。创作于1995年的《河东河西》与《初春》异曲同工，洋溢着浓得化不开的民俗元素和对新生活的讴歌。

    在《山村小学》、《待渡的车队》、《田间抽水站》、《女教师肖像》、．（（牧牛女》、《窗外》、《城与海的对话》等现实题材的画作中，都跳荡着画家心中渴盼美好明天的优美音符……

    而今，古月虽已届“从心所欲不逾矩”之年，但依然充满活力。他几乎每天都要到他那间临水的画室作画，大型油画《三峡的阳光》即将完成。他还在为发展中国美术事业而四处奔波、建一倡导写实主义画风的美术馆，是他的又一夙愿。闲暇时，他辛勤笔耕不辍，在小说天地里，以同样的情怀和另样的语言与生活绵绵对话。他的激情与执着，仅仅用“烈士暮年，壮心不已”八个字是难以涵盖的。