1917年11月29日,侯宝林在北京出生。
侯宝林12岁开始学艺。初学京剧,不久改习相声。先后拜常宝臣、朱阔泉为师。1940年在天津成名。新中国成立后,立志相声改革,1950年参加北京相声改进小组,在继承与发展相声艺术方面有显著成绩。1955年参加中央广播说唱团,对扩大相声的影响和提高其艺术地位,贡献较大。1979年谢影舞台,专事曲艺理论研究。1980年应邀赴日访问,考察了日本民间喜剧艺术漫才、落语的情况。代表曲目有《夜行记》、《戏剧杂谈》、《改行》、《关公战秦琼》等,均收入《侯宝林相声选》;与他人合著有《曲艺概论》、《相声艺术论集》、《相声溯源》等。他先后当选为第四、五届全国人民代表大会代表,中国曲艺家协会副主席,并应聘为北京大学等院校兼职教授。
http://www.zbs.cn 2005-6-22 CCTV综艺频道
侯宝林是二十世纪中国相声界具有开创性的一代宗师,也是一位杰出的语言大师。他在60年漫长的艺术生涯中把笑声送进了千家万户,也用毕生精力把相声这门中国的传统艺术推向了一个新的高峰。除创作和表演了大量脍炙人口的相声名段以外,还对相声和曲艺的源流、规律和艺术技巧进行了理论研究。他还注重培养年轻一代,一些活跃在相声舞台的名家都是他的学生。他曾任第三届全国政协委员,第四、五、六、七届全国人大代表,担任中国广播艺术团艺术指导、北京大学兼职教授。 侯宝林,满族,四岁时被舅舅张金斌从外地送到北京地安门外侯家。养父在涛贝勒府当厨师,家境清贫。从懂事起,就饱尝了城市贫民生活的艰辛。1929年,他刚刚十一岁,就拜阎泽甫为师,学京戏。整天打杂、烧水、做饭、看孩子。同时,每天到天坛溜嗓子,练“云手”、“起霸”等京剧表演程式。 当时曲艺演出叫做“十样杂耍”,每场十四个节目,谁的艺术水平高名气大,谁就往后排,倒数第二叫“压轴”,最后一场叫“大轴”。从清末起,一直到四十年代,按照老规矩,天津的杂耍园子历来是刘宝全、白云鹏的京韵大鼓唱“大轴儿”,再好的相声也只能排在倒二“压轴儿”。侯宝林起初排在第六,经过几年艰苦奋斗,最终冲破了老规矩,把相声推到了演“大轴”的位置,并从此再也没有改变过。 在旧时代,艺人社会地位卑下,又为生活所迫,不得不以低级趣味和感官刺激换取温饱,所以旧相声中含有许多糟粕。侯宝林在当时的环境中却能出污泥而不染,坚持不“荤”、不贫、不打、不骂,以趣味隽永的文明相声求生存求发展。他靠着天生的悟性、不懈的学习和钻研,熟通了语法修辞,语言运用功力深厚,极富特色,被人们称为语言艺术大师。 1950年初,为了适应新中国成立后的新形势,侯宝林和孙玉奎等几位相声艺人共同发起成立了北京相声改进小组,他们每周开一次座谈会,大家在一起出主意,想办法,改进旧相声,编写新相声,取得了可喜的成就。 在相声中学唱戏曲等称为“柳活”。侯宝林的相声大家公认以柳活见长。他天生一付好嗓子,有自幼学京剧打下的功底,学起来当然有优势。但更重要的还是他坚持一点一滴积累,和一板一眼的磨练。功到自然成,1950年侯宝林和梅兰芳、程砚秋、谭富英、周信芳一起吃饭,曾当场学他们的唱腔唱起来,门外的服务员还以为真是这四位演员在唱,侯宝林学唱的功夫由此可见一斑。 侯宝林是中国接触电影较早的相声演员之一。1952年他参与了《方珍珠》的拍摄,在片中成功地饰演了相声演员白二立。1955年他再次走上银幕,主演了电影《游园惊梦》,他在片中塑造了那个不讲社会公德的主人公,给人留下了非常深刻的印象。 作为二十世纪中国最著名的相声艺术家,他的社会地位不断提高,国内外影响不断扩大,但却从不因地位变化而傲视他人。他终生和人民群众保持着密切联系,朋友遍及各行各业多个阶层,他自称是观众的“仆人”,始终把观众视为恩人,衣食父母和老师。 侯宝林因病于1993年2月4日逝世。临终前口述“最后的话”:“我侯宝林说了一辈子相声,研究了一辈子相声。我的最大的愿望是把最好的艺术献给观众。观众是我的恩人、衣食父母,是我的老师。我总觉着再说几十年相声也报答不了养我爱我帮我的观众。现在我难以了却这个心愿了。我衷心希望我所酷爱、视为生命的相声发扬光大,希望有更多的侯宝林献给人民更多的欢乐。我一生都是把欢笑带给观众,如果有一天我不得不永别观众,我也会带微笑而去。祝愿大家万事如意,生财有道。”
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在相声艺术发展史上,侯宝林是最负盛名的杰出的表演艺术家。 侯宝林(1917-1993),北京人,幼年家境贫寒,12岁时学演京剧,后改说相声,先后拜常宝臣、朱阔泉为师。一度在北京的鼓楼和天桥一带表演,1940年赴天津演出并成名。从1940年起,一直与郭启儒搭档,合演对口相声,二人捧逗默契,相得益彰,合作长达20多年,在同行中比较罕见。 侯宝林生活在现代中国社会大动荡的岁月。中华人民共和国成立后,民间艺人在政治上地位提高,侯宝林加入中国广播文工团说唱团,积极推动相声艺术去芜存菁的“相声改进运动”,使旧时代地摊茶社里迎合小市民情趣的相声表演,注入了更为健康的内容,焕发出空前的审美光彩。 侯宝林对相声艺术的贡献是多方面的。首先是带头净化相声说演的语言,提高相声的审美趣味,抛弃了过去粗俗低级的非艺术成份,改编了许多传统节目上演,使之“化腐朽为神奇”,面貌焕然一新。其次是在创作和表演的同时,注重相声的理论研究,与知识界和学者交朋友,并与人合著了《相声溯源》、《相声艺术论集》等专著,使相声艺术朝着艺术自觉的方向发展。第三是创作、整理和演出了30余段堪称精品的经典性相声节目。其中代表性的有:《婚姻与迷信》、《妙手成患》、《关公战秦琼》、《夜行记》、《戏剧杂谈》、《戏剧与方言》、《改行》、《醉酒》、《戏迷》等。 侯宝林的相声艺术,充满了幽默的智慧。以两段表现醉酒人情态的节目《醉酒》和《橡皮膏》为例,其对生活的认识和审美观照是十分独特的。《醉酒》中表现了两个醉鬼酒后的失常言行:一位能失态到把手电筒竖起来,打开开关所照出的光柱当成实物,说出“来,你没醉,能从这柱子爬上去吗”之类的话来,听着实在令人忍俊不禁!另一位更可乐,醉态中似有一分清醒:“这算什么!我心里明白。我爬上去?我爬上去你一关电门,我不就从柱子上摔下来了?”可见都醉得不轻,可气之中却透着让人无奈的可笑,劝诫意味是不言而喻的。《橡皮膏》表现的情形更为可笑,说的是一个怕老婆的醉汉酒后深夜回家,不意让碎酒瓶的玻璃扎伤了屁股,他为了躲避老婆的喝斥,自己用橡皮膏贴上伤口就入睡了,不料第二天清晨仍被老婆从梦中吼醒,他还狡辩说自己昨夜并未喝醉,老婆却把他叫到穿衣镜前,指着镜子上贴着的橡皮膏发问:“你说你没醉,那镜子上的橡皮膏是哪儿来的?”原来,他昨夜醉中往屁股上贴橡皮膏时,错把镜中人当成自己了。这实在是一种智慧,没有对生活的细致观察和挖掘提炼,没有高超的表现生活的艺术思维,是绝难创作出此类幽默的。 其实,侯宝林的艺术智慧与天赋远不止此。他以学唱戏曲流派唱腔和对各地方言的摹仿更为精到和拿手,《戏剧杂谈》、《戏剧与方言》和《改行》,是此类作品中的代表。加之他的说演语言清新洗炼,台风从容洒脱,形成了颇具学者底蕴的儒雅风格,人称“侯派”。他本人也被尊为相声大师,备受艺坛尊崇。 代表作品: 《婚姻与迷信》、《妙手成患》、《关公战秦琼》《夜行记》、《戏剧杂谈》、《戏剧与方言》《改行》、《醉酒》、《戏迷》等
侯宝林(1917年11月29日——1993年02月04日),满族,1917年出生于天津。因家境贫寒,四岁时被舅舅张金斌从外地送到北京地安门外侯家。养父在涛贝勒府当厨师,家境清贫。从懂事起,就饱尝了城市贫民生活的艰辛。1929年,他刚刚十一岁,就拜阎泽甫为师,学京戏。整天打杂、烧水、做饭、看孩子。同时,每天到天坛溜嗓子,练“云手”、“起霸”等京剧表演程式。 经过几年艰苦奋斗,侯宝林的相声缍成为什样杂耍中攒底的“大轴儿”。从清末起,一直到四十年代,按照老规矩,天津的杂耍园子历来是刘宝全、白云鹏的京韵大鼓唱“大轴儿”。再好的相声也只能排在倒二“压轴儿”,但,侯以卓绝的艺术冲破了老一套的规矩,也为相声增了光,添了彩。 侯宝林被尊为相声界具有开创性的一代宗师,并被誉为语言大师。在他漫长的60年的艺术生涯中,潜心研究并发展相声艺术,把欢笑带给观众。以他为代表的一批相声艺术家使这门艺术真正走进千家万户,达到一个令人瞩目的艺术高峰。他为相声事业倾注了毕生精力,除创作和表演了大量脍炙人口的相声名段以外,还对相声和曲艺的源流、规律和艺术技巧进行了理论研究。他还注重培养年轻一代,一些活跃在相声舞台的名家都是他的学生。他生前曾任第三届全国政协委员,第四、五、六、七届全国人大代表,担任中国广播艺术团艺术指导、北京大 学兼职教授。因病于1993年2月4日逝世。临终前口述“最后的话”:“我侯宝林说了一辈子相声,研究了一辈子相声。我的最大的愿望是把最好的艺术献给观众。观众是我的恩人、衣食父母,是我的老师。我总觉着再说几十年相声也报答不了养我爱我帮我的观众。现在我难以了却这个心愿了。我衷心希望我所酷爱、视为生命的相声发扬光大,希望有更多的侯宝林献给人民更多的欢乐。我一生都是把欢笑带给观众,如果有一天我不得不永别观众,我也会带微笑而去。祝愿大家万事如意,生财有道。” 侯宝林的功绩将永载曲坛。
抗日战争期间,侯宝林与郭启儒合作,在京津一带演出,艺术日臻成熟,声名大震。而且,他一改当时相声粗俗的风气,以高雅的情趣与格调的质朴、正派的台风赢得了广泛赞誉。
新中国成立后,侯宝林更焕发了艺术青春,很快就成为妇孺皆知、享誉海内外的艺术大师。此后,他立志相声改革,一面对一些传统相声进行修改、加工,一面又创作了一些反映现实生活的新相声,如《婚姻与迷信》、《一道贯》等。
1959年,侯宝林加入中央广播文工团说唱团。此后几十年间,他为中央人民广播电台录制了大量的相声段子,同时在海内外舞台上大显身手,深受观众欢迎,被誉为“相声艺术大师”、“瑰丽国宝”。此外,他还历任中国文联常务委员、中国曲艺工作者协会副主席、北京大学、辽宁大学兼职教授等职。
晚年,侯宝林主要从事曲艺理论研究。与人合著有《曲艺概论》、《相声溯源》、《相声艺术论集》等。相声集有《侯宝林、郭启儒表演相声选》、《再生集》、《侯宝林相声选》等,其中收录了诸如《戏剧杂谈》、《夜行记》、《关公战秦琼》等脍炙人口的相声精品。另外,他还主演过《游园惊梦》、《笑》等喜剧电影。
侯宝林善于模仿各种方言、市声、戏剧表演。他说相声,语言清晰,动作自然,神态洒脱,寓庄于谐,化雅为俗,具有独特的艺术魅力。他注重相声的知识性、趣味性和评论性,对相声艺术的发展起到了承前启后、继往开来的作用。
1993年2月4日,侯宝林不幸与世长辞,享年77岁。他是人民的艺术家。他毕生都以“把笑声和欢乐带给人民”作为自己的奋斗目标,他也因此得到全国各族人民的尊敬与喜爱。我们将永远怀念他。